{"title":"Tecniche di recitazione","description":null,"products":[{"product_id":"lattore-biomeccanico","title":"L'attore biomeccanico","description":"\n      \u003cp\u003eDi nuovo in libreria la preziosa raccolta di scritti sulla biomeccanica che riprende dagli archivi di Mejerchol’d, fortunosamente salvati da Eizenstein dopo la fucilazione del Maestro, gli stenogrammi delle lezioni e dei discorsi, gli appunti degli allievi, le note dei collaboratori dal 1914 fino al 1933. Sono a portata di mano le fonti immediate della più rivoluzionaria tra le teorie sull’arte dell’attore del ventesimo secolo. Non un metodo per la recitazione, ma un allenamento: la base per un’idea vitale dell’interpretazione che cancella ogni psicologismo in nome di un’emozione teatrale pura. «Tutta la biomeccanica», scriveva il grande regista, «si basa sul fatto che, se si muove la punta del naso, si muove tutto il corpo»; quindi uno studio dei rapporti che l’attore deve esplicare nel suo lavoro con le parti del corpo, lo spazio, i partner, l’oggetto della recita, lo spettatore, padroneggiando intenzione, esecuzione fisica, reazione psichica, perché la vita possa attraversare in piena consapevolezza e felicità inventiva il gioco di una ampia rappresentazione. Curato da Fausto Malcovati, il volume si vale di un’ampia introduzione storica dello studioso pietroburghese Nicolaj Pesoélnskij, che ha potuto raccogliere e vagliare una documentazione rimasta a lungo sparsa e disorganica per metterla a profitto dei teatranti, degli studiosi, ma anche dello spettatore desideroso di penetrare i codici di una delle più alte forme d’espressione, quella dell’attore: «un uccello che con un’ala sfiora la terra e con l’altra si protende verso il cielo».\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e\n      \u003cstrong style=\"font-size:20px;\"\u003eattore biomeccanico\u003c\/strong\u003e\n      \u003cbr\u003e\n      \u003cp style=\"font-size:12px;\"\u003e\n        di Mejerchol'd, Vsevolod - 20160101\n        \u003cbr\u003e\n        Edizioni Cue Press\n        \u003cbr\u003e\n        ISBN 9788899737177\n      \u003c\/p\u003e\n    ","brand":"Libreria Libraria","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49411111059795,"sku":"9788899737177","price":26.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/2183\/9699\/files\/9788899737177.500.jpg?v=1726508148"},{"product_id":"il-ritorno-di-dionysos-il-metodo-di-theodoros-terzopoulos","title":"Il ritorno di Dionysos. Il metodo di Theodoros Terzopoulos","description":"\n      \u003cp\u003eTheodoros Terzopoulos, fondatore di Attis Theatre, è uno dei grandi maestri della scena contemporanea. Antico e moderno convivono nella sua pulsione artistica. Il libro è un testo teorico, speculativo, nonché un manuale sull’arte dell’attore, a compendio del suo metodo, di cui l’autore fornisce un puntuale eserciziario, completo di video registrazioni. Nella prefazione, Konstantinos Arvanitakis scrive: «Il corpo è la dimora di Dionysos, il dio che è stato seppellito e dimenticato non solo dagli stolti Tebani, ma anche dall’uomo moderno. Terzopoulos vuole risvegliare il dio narcotizzato e liberare la sua energia vitale erotica e creativa repressa. Ma non solo erotica. Freud comprese bene Dionysos: è il dio dell’orgia della vita, ma è anche il dio delle forze oscure della morte, Eros e Thanatos allo stesso tempo». E ancora: «[…] il Teatro Dionisiaco di Terzopoulos è Arte con un’inequivocabile sfumatura politica». Heiner Müller descrisse così il processo di composizione artistica di Terzopoulos: «Non è l’esecuzione di un concetto drammatico, è un’avventura in un viaggio verso il paesaggio della memoria, una ricerca delle chiavi perdute dell’unità fra il corpo e il linguaggio, la parola come unità naturale».\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e\n      \u003cstrong style=\"font-size:20px;\"\u003eritorno di Dionysos. Il metodo di Theodoros Terzopoulos\u003c\/strong\u003e\n      \u003cbr\u003e\n      \u003cp style=\"font-size:12px;\"\u003e\n        di Terzopoulos, Theodoros - 20171103\n        \u003cbr\u003e\n        Edizioni Cue Press\n        \u003cbr\u003e\n        ISBN 9788899737481\n      \u003c\/p\u003e\n    ","brand":"Libreria Libraria","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49411114697043,"sku":"9788899737481","price":19.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/2183\/9699\/files\/9788899737481.500.jpg?v=1726508197"},{"product_id":"storia-della-recitazione-teatrale-dal-mondo-antico-alla-scena-digitale","title":"Storia della recitazione teatrale. Dal mondo antico alla scena digitale","description":"\n      \u003cp\u003eIn una prospettiva aperta sulla straordinaria civiltà della recitazione sviluppata nei paesi d’Oriente e d’Occidente il libro traccia una storia della recitazione teatrale in cui le grandi figure della recitazione drammatica, i leggendari attori del teatro greco e romano, dell’età di Shakespeare e di Molière, del teatro romantico e del teatro contemporaneo, si collocano in un contesto più ampio dove emerge l’importanza delle forme di recitazione a torto considerate minori: via via i combattimenti dei gladiatori e gli scontri dei tornei, l’arte dei trovatori, dei buffoni di corte, dei cavallerizzi, schermitori, lottatori, clown, dei cantanti e castrati delle scene dell’opera lirica, delle celebrità del circo e dei baracconi delle fiere, e poi del music hall, del cabaret e delle sperimentazioni delle avanguardie. Fino alle singolari forme di recitazione che vedono oggi l’attore impegnato a confrontarsi davanti al pubblico con le risorse del mondo digitale, gli effetti della motion capture, la presenza del cyborg sulla scena teatrale. Viene così offerta al lettore la più ampia e dettagliata storia della recitazione raccontata secondo i più aggiornati criteri della storiografia teatrale, uno strumento essenziale per gli studiosi e i cultori dell’arte dell’attore.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e\n      \u003cstrong style=\"font-size:20px;\"\u003eStoria della recitazione teatrale. Dal mondo antico alla scena digitale\u003c\/strong\u003e\n      \u003cbr\u003e\n      \u003cp style=\"font-size:12px;\"\u003e\n        di Vicentini, Claudio - 20230929\n        \u003cbr\u003e\n        Edizioni Marsilio\n        \u003cbr\u003e\n        ISBN 9788829716241\n      \u003c\/p\u003e\n    ","brand":"Libreria Libraria","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49485078561107,"sku":"9788829716241","price":38.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/2183\/9699\/files\/9788829716241.500.jpg?v=1727338164"},{"product_id":"il-lavoro-dellattore-sul-personaggio","title":"Il lavoro dell'attore sul personaggio","description":"\n    \"Qui si va ben lontani da carismatiche 'teorie'! Qui si parla di lavoro quotidiano, di faticose scoperte giornaliere, di riflessioni strettamente collegate con la prassi del palcoscenico!\" (Dalla Prefazione di Giorgio Strehler). Attore, regista e teorico dell'espressione scenica, Konstantin S. Stanislavskij (Mosca 1863-1938) fu costretto, durante la Rivoluzione d'Ottobre, a lasciare la Russia per una tournée in America dal 1922 al 1924. In realtà fu proprio questa fortunatissima tournée a far conoscere al mondo il suo 'metodo'.\u003cbr\u003e\n    \u003cstrong style=\"font-size:20px;\"\u003eIl lavoro dell'attore sul personaggio\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n    \u003cp style=\"font-size:12px;\"\u003edi Stanislavskij, Konstantin S. - 1993-09-03\u003cbr\u003e\n    Edizioni Laterza\u003cbr\u003e\n    ISBN 9788842042761\n    \u003c\/p\u003e","brand":"Libreria Libraria","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49636301766995,"sku":"9788842042761","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/2183\/9699\/files\/libreria-libraria-copertina-libro-mancante_f98536d8-51e0-4e5f-a032-fc30d9e093a2.jpg?v=1729325951"},{"product_id":"il-lavoro-dellattore-su-se-stesso","title":"Il lavoro dell'attore su se stesso","description":"\n    L'attore, l'uomo che, senza perdere se stesso, deve creare il personaggio, è il protagonista di questo celebre diario. Le vie interiori di questa creazione, i modi della sua realizzazione psicologica, gestuale, sonora, scenica: queste le fasi del \"metodo Stanislavskij\", la grammatica elementare di tutto il teatro del Novecento. Attore, regista e teorico dell'espressione scenica, Konstantin S. Stanislavskij (Mosca 1863-1938) fu costretto, durante la Rivoluzione d'Ottobre, a lasciare la Russia per una tournée in America dal 1922 al 1924. In realtà fu proprio questa fortunatissima tournée a far conoscere al mondo il suo \"metodo\".\u003cbr\u003e\n    \u003cstrong style=\"font-size:20px;\"\u003eIl lavoro dell'attore su se stesso\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n    \u003cp style=\"font-size:12px;\"\u003edi Stanislavskij, Konstantin S. - 2008-01-01\u003cbr\u003e\n    Edizioni Laterza\u003cbr\u003e\n    ISBN 9788842050711\n    \u003c\/p\u003e","brand":"Libreria Libraria","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49636307042643,"sku":"9788842050711","price":34.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/2183\/9699\/files\/libreria-libraria-copertina-libro-mancante_46e44e30-17fc-4aa5-9ccb-97353c9cdcb5.jpg?v=1729326054"},{"product_id":"il-quaderno-delle-lezioni-di-luca-roncon-9788875274313","title":"Il quaderno delle lezioni di Luca Ronconi","description":"\u003cdiv class=\"product-description\"\u003e\n\u003cp\u003eIo non ho un modello, mentre in generale l'insegnamento avere un modello e cercare di proporlo. [...] sulla base di un materiale che pu essere un testo, una scena, un personaggio, una novella, che cerco di portare gli attori ad un grado di lettura, il pi possibile esaustiva, di tutte le possibilit che ci sono, e metterli nella difficolt di operare una scelta. In queste parole racchiuso il cuore dell'idea di insegnamento di Luca Ronconi, figura imprescindibile del teatro italiano, maestro che ha formato generazioni di attori. Intento del libro che tenete tra le mani, costruito dagli appunti e dai frammenti di copioni donati dai suoi allievi della Scuola del Piccolo Teatro di Milano e messi insieme grazie al lavoro di Antonella Astolfi, Paola Bigatto e Lisa Capaccioli, di offrire al lettore la possibilit unica di riascoltare la voce del Maestro come se fosse lui stesso a parlare. Restituiti nella loro essenzialit, escludendo ogni tentativo di interpretazione, i documenti che compongono Il quaderno possiedono il fascino dell'immediatezza. Leggendoli sar come partecipare alle lezioni di Ronconi, come se il Maestro fosse ancora in aula. Tra le pagine del Quaderno scorrono una dozzina di anni e molti testi, talvolta ripresi nel tempo e in contesti differenti. Parole, tracce, legami sottili ma mai invisibili, per ascoltare dal vivo l'insegnamento di una delle voci pi di rilievo del nostro teatro.\u003c\/p\u003e\n\u003cstrong\u003eIl quaderno delle lezioni di Luca Ronconi\u003c\/strong\u003e\u003cp\u003edi  - 2020-11-12\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdizioni Audino\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eISBN 9788875274313\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Libreria Libraria","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52524384158035,"sku":null,"price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/2183\/9699\/files\/9788875274313.500.jpg?v=1764834058"},{"product_id":"interpretazione-e-creativit-9788842087236","title":"Interpretazione e creativit","description":"\u003cdiv class=\"product-description\"\u003e\n\u003cp\u003eDue uomini di spettacolo, uniti da amicizia e soprattutto dal grande amore per quel palcoscenico che frequentano da anni, seppure da angolature opposte e complementari, si confrontano sul tema del processo creativo dell'attore e del regista. Toni Servillo una poliedrica figura di artista che pratica forme diverse anche se imparentate di rappresentazione, dal teatro, al cinema, all'opera lirica. Gianfranco Capitta, giornalista e commentatore teatrale, entra nel suo mondo e si spinge a curiosare nell'officina dell'artista, per identificarne gli strumenti e le tecniche, apprezzarne la genialit, comprenderne l'esercizio quotidiano, svelarne grandezze e fatiche. Il libro offre la possibilit rara di visitare quel laboratorio privato che ogni artista possiede e tiene gelosamente per s. Con la guida preziosa di un interprete e di un regista dalla grande potenza espressiva, il lettore percorre lungo queste pagine l'intera parabola creativa dell'arte dello spettacolo, dal processo artigianale e faticoso della creazione del personaggio fino alla sua espressione conclusiva.\u003c\/p\u003e\n\u003cstrong\u003eInterpretazione e creativit\u003c\/strong\u003e\u003cp\u003edi Servillo, Toni;Capitta, Gianfranco - 2008-09-04\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEdizioni Laterza\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eISBN 9788842087236\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Libreria Libraria","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54149967249747,"sku":null,"price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/2183\/9699\/files\/libreria-libraria-copertina-libro-mancante_2fdf8ed5-74fd-411f-a0c3-0996d9e8ff98.jpg?v=1782883980"}],"url":"https:\/\/librerialibraria.com\/collections\/tecniche-di-recitazione.oembed","provider":"librerialibraria","version":"1.0","type":"link"}